Забытые сокровища: авангард в Вятской губернии
В 1920-х годах в России был популярен авангард: выставки современного искусства проходили даже в регионах. Рассказываем историю одной из таких экспозиций в Вятской губернии: кто, как и зачем ее организовал и почему картины Василия Кандинского, Ольги Розановой, Александра Родченко и других популярных художников забыли в небольшом городе Яранске на несколько десятилетий.
Первые выставки современного искусства
![Аристарх Лентулов. Красная церковь (фрагмент). 1913–1916. Частное собрание](https://cdn.culture.ru/images/afd75d51-ea87-5fa2-96be-fd4afb8e2198/t_average/12-png.png)
![Казимир Малевич. Скачет красная конница (фрагмент). 1932. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург](https://cdn.culture.ru/images/a51adfa3-c358-58bf-9e12-ade1e9e9b05a/t_average/11-png.png)
![Наталия Гончарова. Ткач (фрагмент). 1913. Частное собрание](https://cdn.culture.ru/images/1198a8e7-5b26-5edb-8c06-1419e66c7632/t_average/13-png.png)
В начале 1920-х годов архитектора и сотрудника Народного комиссариата просвещения РСФСР Евгения Медведева отправили работать в Вятку (сейчас — Киров). Он окончил архитектурный факультет Варшавского политехнического университета, увлекался авангардом, общался с художниками. А еще Медведев был родом из Вятской губернии. Он мечтал познакомить местных жителей с современным искусством — с помощью выставок и просветительских брошюр. Сначала архитектор планировал показать жителям Вятской губернии картины в стиле реализма, которые было бы проще понять, а затем — более сложные абстрактные композиции.
Для первых выставок Евгений Медведев выбрал музей в слободе Кукарка (с 1919 года — город Советск). Еще с конца XIX века это место отличалось от соседних городов: здесь работало Кукарское образовательное общество, появился один из первых в Вятской губернии кинотеатров и проживало больше людей, чем в соседних уездных городах. Дома тут строили богатые вятские купцы.
Первая экспозиция современного искусства открылась в Советске 18 апреля 1920 года. На ней посетители увидели более 140 картин вятских художников. Вторая выставка начала работать осенью того же года. В ней участвовали не только вятские, но и казанские авторы, и в экспозицию вошли уже 195 произведений. На обеих демонстрировали картины в стиле реализма.
К выставкам Медведев и его помощники — местный живописец Сергей Вшивцев и учитель Сергей Якимов — подготовили каталоги и обучающие брошюры. В них рассказывали об искусстве и его истории в целом, а также о живописи, графике и скульптуре.
Знакомство с авангардом
![Александр Родченко. Абстракция (фрагмент). Частное собрание](https://cdn.culture.ru/images/7e50aeb6-e1ff-5cd0-a796-4f35005991e0/t_average/07-png.png)
![Илья Машков. Мальчик в расписной рубашке (фрагмент). 1909. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург](https://cdn.culture.ru/images/976232b7-0062-56fc-8fb1-ff340ac79bb9/t_average/06-png.png)
![Василий Кандинский. Импровизация (фрагмент). 1913. Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан, Казань](https://cdn.culture.ru/images/7faf3a86-74a1-5b47-90c0-48e36988ffa4/t_average/04-png.png)
Третья выставка, по задумке Медведева, должна была стать самой масштабной: архитектор хотел познакомить жителей Вятской губернии не только с реалистическим, но и с авангардным искусством. Составители писали: «Пусть посетители выставки не подходят предвзято и недоверчиво к чуждым им произведениям, кто идет впереди, не имеет времени оглядываться назад и не должен заботиться об отстающих, — заря впереди зовет неустанно всех поверивших в нее». Медведев собрал более 300 произведений — работы Василия Кандинского, Александра Родченко, Варвары Степановой, Николая Фешина, Ильи Машкова, Сергея Малютина, Александры Экстер и других. В Вятку их прислали из Москвы, Петрограда, Нижнего Новгорода и Казани. Только Кандинский прислал Медведеву шесть своих рисунков, а Родченко — десять.
Гости выставки увидели реалистические портреты Ольги Ясеневой и Марии Евлампиевой, которые создал Николай Фешин, абстрактные «Композицию» Алексея Моргунова и «Валета червей» Ольги Розановой, портрет Евгении Киркальди работы Ильи Машкова. Художник написал его в 1910 году, когда увлекался творчеством Поля Сезанна и использовал в своих работах яркие контрастные цвета.
Выставку планировали провезти по многим городам губернии: Царево-Санчурску, Малмыжу, Уржуму, Нолинску, Вятке. Открылась экспозиция в Советске, откуда осенью 1921 года картины на телегах отправили в Яранск.
В брошюрах к новой выставке составители рассуждали об авангарде и значении современного искусства, пытались объяснить смысл некоторых картин: «Настоящая выставка ставит своей целью показать, как и чем живет современное искусство… В силу усиления внимания к чистым живописным элементам картины — это и есть поход против сюжета и прославление формы как таковой. Это есть желание нераздельно объединить форму и содержание. Выражаясь по-ученому, синтезировать их, ибо определенное содержание всегда может быть вложено художником в выражение собственных форм».
Мероприятие было масштабным, но гости на выставку шли неохотно: многие не понимали новое искусство, а некоторые не могли добраться до музея по плохим дорогам. В стране была Гражданская война, крестьяне Вятской губернии страдали от голода. В ноябре 1921 года экспозицию в Яранске посетило 2666 человек.
Евгений Медведев вскоре уехал на новое место работы в Петроград и остался там, а многие работы передвижной художественной выставки так и не покинули Яранск. В 1942 году архитектор умер в блокадном Ленинграде, а его архив пропал. Из-за этого искусствоведы до сих пор не знают, как Медведев договаривался с художниками и сумел собрать так много произведений для экспозиции в удаленной губернии.
Некоторые из работ еще в 1920-х все же вернули владельцам, другие в 1960-х забрали в Кировский областной художественный музей. Однако многие произведения так и осели в запасниках Яранского и Слободского краеведческих музеев.
Читайте также:
Как нашли картины
![Ольга Розанова. Валет червей (фрагмент). 1912–1913. Слободской музейно-выставочный центр, Слободской, Кировская область](https://cdn.culture.ru/images/0ef9922e-6e94-5e96-bbb0-2de34cc99fba/t_average/09-png.png)
![Василий Кандинский. Эскиз композиции «Красное с черным» (фрагмент). 1915. Музей русского импрессионизма, Москва](https://cdn.culture.ru/images/6f6793a7-4636-5e42-a84f-b30741cbc4ac/t_average/08-png-png.png)
![Илья Машков. Портрет Е.И. Киркальди (фрагмент). 1910. Государственная Третьяковская галерея, Москва](https://cdn.culture.ru/images/3c73353f-7013-5b09-995a-924b5baaf37b/t_average/10-png.png)
Вновь об этих работах вспомнили только в 1990-х. Тогда искусствовед Анна Шакина готовила в Кирове выставку «Графика 20–30-х годов из коллекции музея». В фондах она нашла рисунок Василия Чекрыгина «Сцена в поле». Он был приклеен к другому, более плотному, листу, которым оказалась акварель Василия Кандинского — эскиз композиции «Красное и черное». Шакина выяснила, что работа попала в Киров из Яранска в 1960-х, а вскоре нашла и информацию о выставках Медведева. Позже были обнаружены неизвестные произведения Фешина, Машкова, Родченко и других популярных художников начала XX века.
В 2006 году на выставке авангарда в Москве показали акварели Кандинского из яранского музея. А еще через несколько лет в Яранск приехал искусствовед Андрей Сарабьянов:
В запаснике, совершенно не приспособленном для хранения произведений изобразительного искусства, я увидел живопись… <…> Не один авангард, но и другие художественные направления: модерн, символизм. Потом мне принесли папку с графикой. Я открыл и был ошеломлен: три акварели Василия Кандинского, гуашь Варвары Степановой, серия рисунков Николая Синезубова… Я был потрясен. Эти экспонаты, хотя и давно являются частью Музейного фонда РФ, никогда никого не интересовали. Целая коллекция из 35–40 работ начала ХХ века, из них 10 — живопись, включая неизвестного подписного Родченко 1915 года! Беспрецедентная история!
Сарабьянов вспоминал, что большинство картин он нашел в плохом состоянии: они лежали друг на друге без подрамников, а некоторые даже сворачивали живописным слоем внутрь — из-за этого краска на многих холстах сильно потрескалась. Рисунки Кандинского и других художников хранились в обычных советских папках для бумаги.
К 2020 году работы отреставрировали и привезли на выставку в Екатеринбург, в Ельцин Центр. В экспозицию вошло около 150 произведений из собраний Вятского художественного музея, Яранского и Слободского краеведческих музеев.
В 2022 году Андрей Сарабьянов, Анна Шакина и специалист по истории русского авангарда, профессор Института искусства Курто в Лондоне Наталья Мюррей подготовили проект, который был бы посвящен Третьей передвижной художественной выставке. Так в Музее русского импрессионизма в 2022 году открылась реконструкция выставки 1921 года — «Авангард. На телеге в XXI век». На ней посетители вновь увидели забытые почти на 100 лет произведения Василия Кандинского, Александра Родченко, Николая Фешина, Ивана Клюна и других художников.
Не только Яранск: авангард в российских регионах
![Ольга Розанова. Трефовый валет (фрагмент). XX век. Частное собрание](https://cdn.culture.ru/images/7e1ea081-0c43-5c62-815b-d831296fac05/t_average/02-png.png)
![Петр Кончаловский. Порт в Кассисе. 1913. Тульский музей изобразительных искусств, Тула](https://cdn.culture.ru/images/91c011e2-3615-5708-b98d-7b90393b6349/t_average/03-png.png)
![Казимир Малевич. Супрематизм (фрагмент). 1915–1916. Краснодарский краевой художественный музей им. Ф.А. Коваленко, Краснодар](https://cdn.culture.ru/images/811cda1a-f21a-5224-a928-172e6f9f7886/t_average/01-jpg.png)
Яранск — не единственный город в российских регионах, где хранятся коллекции передового искусства 1920-х годов. После революции 1917 года советская власть сотрудничала с авангардистами: по всей стране проходили выставки их работ. Одна из таких экспозиций разместилась в Екатеринбурге в здании свободных художественных мастерских (сейчас — Уральский государственный аграрный университет, улица Карла Либкнехта, дом 42). Выставка была открыта всего неделю. В газете «Уральский рабочий» о ней вышла разгромная статья под заголовком «Тихий ужас». Однако картины Роберта Фалька, Петра Кончаловского, Аристарха Лентулова, Михаила Ларионова, Наталии Гончаровой и других художников остались в Екатеринбурге.
А еще правительство выкупало у художников картины и передавало региональным музеям. Занималось этим Музейное бюро — в официальных документах его называли «центральным учреждением по покупке произведений искусства и распределению по музеям республики и постановке дела современного искусства». С 1918 по 1920 год у художников купили около двух тысяч работ. Музейное бюро отправляло авангардные произведения в 32 города России: от крупных — Самары, Саратова, Костромы — до небольших вроде Слободского в Вятской губернии. Сотрудники Музейного бюро ориентировались на наличие художественных школ, училищ или мастерских.
Авангардисты разработали программу, по которой даже в небольших городах должны были появиться музеи современного искусства. Из личных коллекций и столичных собраний — Музея живописной культуры в Москве и Музея художественной культуры в Петрограде — они выбрали полотна, которые потом передали в регионы. Так коллекция авангардного искусства — картины «Супрематизм» Казимира Малевича, «Трефовый валет» Ольги Розановой, «Порт в Кассисе» Петра Кончаловского — появились в Иванове.
Заведующий Кубанского областного художественного музея Ромуальд Войцик любил авангардное искусство. Он был хорошо знаком с московскими искусствоведами и художниками, в 1920-х часто приезжал в столицу. Войцик договорился с директором Музея живописной культуры Петром Вильямсом, чтобы часть картин оттуда передавали в Краснодар. Благодаря этому в Краснодаре сейчас находится одно из крупнейших собраний авангардных работ в России.
Автор: Анастасия Войко
Смотрите также