«На дне»: главное о произведении

Пьеса «На дне» рассказывает о жизни самых бедных слоев общества Российской империи. Ее местом действия становится ночлежный дом для малоимущих, который держит семья Костылевых: Михаил Костылев, его жена Василиса Карповна, ее сестра Наташа и их дядя — полицейский Медведев. В ночлежке обитают городские маргиналы: бедняки, воры, алкоголики, проститутки. Другие действующие лица пьесы — это промотавший все состояние дворянин Барон, вор Васька Пепел, спившийся театральный артист Актер, который забыл даже собственное имя, картежник Сатин и другие герои. Они обсуждают свое прошлое, ностальгируют, ссорятся, дерутся, обвиняют друг друга, рассуждают о будущем. В пьесе Горький изображает трагические судьбы людей, оказавшихся на дне жизни — в дешевом ночлежном доме. А основная тема произведения — невозможность выбраться со дна.

Сюжет пьесы разворачивается весной. События первого действия происходят утром, остальные — вечером, ночью или на закате. Однако Горький создал в драме такую мрачную и тяжелую атмосферу, что Константин Станиславский, когда работал над спектаклем «На дне», изменил время действия на осень.

Композиция пьесы линейная: ее действие развивается последовательно, в хронологическом порядке. Поэт Иннокентий Анненский писал о структуре текста в своем анализе произведения: «Строго говоря, в драме Горького нет ни обычного начала, ни традиционной развязки. Пьеса похожа на степную реку, которая незаметно рождается где-то в болоте, чтобы замереть в песке. Но вчитайтесь внимательнее в начальную и последнюю сцену, и вы увидите, что «На дне» вовсе не какая-то серая полоса с блестками, которую бог знает зачем выкроили из действительности и расцветили, а что это настоящее художественное произведение».

Пьесу «На дне» Максим Горький создал в 1901–1902 годах. Жанр произведения в отечественном литературоведении принято определять как социально-философскую драму. Писатель посвятил этот текст своему другу, журналисту Константину Пятницкому.

Горький работал над пьесой в Крыму и Арзамасе. Отрывки из драмы он читал Льву Толстому. Сам Горький вспоминал: «Он говорил недовольно, видимо, ему очень не понравилось прочитанное мною».

Эти годы были тяжелым периодом в жизни Горького. Он находился под полицейским надзором, а еще по приказу самого Николая II писателя исключили из списка Академии наук. Горького поддерживали знакомые и друзья. Например, Антон Чехов в знак протеста тоже ушел из Академии наук.

Летом 1902 года Горький переслал рукопись Пятницкому, чтобы тот напечатал ее в издательстве «Знание» и передал режиссеру Владимиру Немировичу-Данченко.

Название пьесы у Горького появилось не сразу. Он рассматривал разные варианты — «Без солнца», «На дне жизни», «Ночлежка», «Дно». В цензурный комитет драма отправилась под первоначальным названием «На дне жизни». А уже сокращенный вариант «На дне» предложил писатель Леонид Андреев. Впервые публика увидела его только на афишах в МХТ.

Цензоры оставили к пьесе много правок: например, Горького просили сократить второй акт, исключить из текста грубые разговоры и рассуждения Луки о Боге, поменять профессию Медведева — из полицейского сделать его простым солдатом. Писатель вносить правки отказался. Отстаивать пьесу в Петербург отправился Немирович-Данченко. Он убедил цензоров сохранить оригинальный текст. Чиновники согласились, но с условием: «На дне» можно будет поставить только в МХТ. А в других российских театрах спектакль показывать запретили.

Горький построил свою пьесу по образу произведений Антона Чехова и Генрика Ибсена. В литературоведении тексты этих авторов относят к так называемой «новой драме». Они, как правило, посвящены социальным проблемам, а герои обычно не могут понять друг друга. Филолог Юлия Барбакадзе писала: «Особенности эволюции творчества Ибсена, Островского

, Чехова, Горького прослеживаются на фоне сходных социально-политических процессов в странах. Так, и Ибсен, и Горький уделяют в своих реалистических пьесах много внимания классовым столкновениям и проблеме противостояния интеллигенции и народа… <…> Горький больше внимания уделяет общественным проблемам, его творчество быстро приобретает всё большую социальную остроту и актуальность. <…> Горький высоко ценит стремление к активности, героизму».

В драме нет главных и второстепенных персонажей, она дает актерам простор для интерпретации. Собственный взгляд на пьесу могут сформировать и читатели: Горький не рассказывает до конца историю каждого героя, характеристика персонажам дана отрывочно. Поэт Иннокентий Анненский писал: «Центр действия не остается все время один и тот же, как в старых драмах, а постоянно перемещается: точнее, внимание наше последовательно захватывается минутным героем: сначала это Анна и Клещ, потом Лука, Пепел, Василиса, Настя, Барон, Наташа, Сатин, Бубнов и, наконец, Актер. Личные драмы то тлеют, то вспыхивают из-под пепла, а по временам огни их очень затейливо сплетаются друг с другом».

Из-за этой особенности пьесы артисты МХТ, Немирович-Данченко и цензоры думали, что постановку «На дне» ждет провал. Однако спектакль не только прошел с успехом, но и принес Горькому большую славу. Публицист Дмитрий Философов писал: «Успех у Горького был совершенно особенный. Такого раболепного преклонения, такой сумасшедшей моды, такой безмерной лести не видали ни Толстой

, ни Чехов. Горький был герой дня, «любимец публики», нечто вроде модного оперного певца…»

В большей части отзывов и рецензий критики пытались интерпретировать пьесу, а не просто давали ей оценку. Например, Сергей Адрианов рассуждал об образе Луки: «Создавая тип Луки, г. Горький сумел изобразить его в оригинальных очертаниях, не поддаваясь искушению подражательности, хотя нелегко сохранить оригинальность и содержательность, берясь за задачу, разработанную уже такими колоссами, как Толстой и Достоевский

. <…> Луке не надо никаких внешних авторитетов и поддержек. Он в себе самом находит довольно силы, чтобы разобраться в хаосе жизненных явлений, чтобы устоять перед тайною жизни, не поддаваясь искушению дряблого фатализма или же бесцельного вызова».

А Влас Дорошевич охарактеризовал персонажей в целом. Он писал:

Но даже после успешной премьеры запрет на постановки «На дне» в России не сняли. Зато спектакли по драме Горького шли в других странах, даже в Японии, где в репертуар театров редко попадали иностранные произведения. Там же появился первый фильм по пьесе — картина Минору Мураты «Души в пути».

А вот в печать пьеса вышла только после премьеры постановки. Сначала ее опубликовали за границей, в Германии. В 1902 году Горький возглавил издательство «Знание» вместе с Пятницким. Вскоре пьеса вышла и в России. Как редактор Горький выбирал для издательства произведения, авторы которых критиковали буржуазию, капитализм и самодержавие. А еще он публиковал Ивана Бунина, Александра Куприна.

Ночлежки, подобные той, что Горький описал в пьесе, появились в Российской империи в 1860–70-х годах. Тогда Александр II отменил крепостное право, и бывшие крестьяне отправились в города. Они не могли позволить себе дорогое жилье, поэтому снимали углы или вовсе бродяжничали. В крупных городах началось массовое строительство дешевых гостиниц. В Москве такие располагались на Хитровке. Их подробно описал в своей книге «Москва и москвичи» журналист Владимир Гиляровский.

В начале XX века число ночлежек выросло. Они делились на два типа — частные и благотворительные. Первые существовали как дешевые гостиницы, которые приносили хозяину доход. А вторые открывали благотворительные общества и государственные учреждения. Такие ночлежки были бесплатными и, как правило, чистыми.

Горький был хорошо знаком с обитателями ночлежных домов. В молодости он и сам жил очень бедно и снимал углы в недорогих заведениях. Поэтому обстановку частного ночлежного дома в пьесе «На дне» он описал достоверно: «Подвал, похожий на пещеру. Потолок — тяжелые, каменные своды, закопченные, с обвалившейся штукатуркой. Свет — от зрителя и, сверху вниз, — из квадратного окна с правой стороны… Везде по стенам — нары… Посредине ночлежки — большой стол, две скамьи, табурет, все — некрашеное и грязное».

Однако обитатели ночлежки в драме показались многим критикам неправдоподобными. Например, Лев Толстой считал, что они изъяснялись литературным языком, а в настоящих ночлежках так никто не разговаривал. Иннокентий Анненский писал, что Горький не ставил перед собой цели создать бытовой очерк, подробно описать типичных обитателей ночлежек и их повседневность: «Романы Горького скорее идейные эскизы, связанные настоятельностью проблемы, чем искусно скомпонованные истории человеческих сердец».

В первом действии в ночлежке появляется новый житель — странник Лука. Этого героя сам Горький называл сиреной. Он писал: «Все русские проповедники, за исключением Аввакума и, может быть, Тихона Задонского, — люди холодные, ибо верой живой и действенной не обладали. Когда я писал Луку в «На дне»

, я хотел изобразить вот именно этакого старичка: его интересуют «всякие ответы», но не люди; неизбежно сталкиваясь с ними, он их утешает, но только для того, чтоб они не мешали ему жить».

Лука появляется в жизни обитателей ночлежки, обнадеживает их, а затем пропадает. Песня «Солнце всходит и заходит, а в тюрьме моей темно», которую по ходу пьесы неоднократно поют герои, связана с этим персонажем. Она символична: Луку можно сравнить с солнцем из этой песни. Сам Горький писал: «Мне хочется солнышка пустить на сцену, веселого солнышка, русского эдакого — не очень яркого, но любящего все, все обнимающего». Так же и Лука ненадолго «освещает» жизнь персонажей, а потом исчезает:

Некоторые исследователи, например критик Иосиф Юзовский, предполагают, что именно из-за странника погиб Актер: «Актер доверился Луке, покорно, как ребенок, дал себе повязать на глаза повязку «возвышающего обмана». Когда эта повязка спала, было уже поздно, он не мог пережить своего разочарования и покончил с собой».

В диалоге с Лукой Актер хвалится, что когда-то читал с большим успехом одно стихотворение, но забыл его. Затем герой все же вспоминает это произведение и читает отрывки из «Безумцев» Пьера Жана Беранже:

Это стихотворение имеет ключевое, символическое значение в пьесе. В песне про солнце упоминается тюрьма, а в «Безумцах» — золотой сон, дорога к правде. Учитель словесности Лев Соболев в лекции для проекта Arzamas рассказывал, что на таких контрастах — свет и тьма, тюрьма и свобода — и строится пьеса Максима Горького «На дне».