Мир через искусство. Константин Коровин. Портрет хористки.

Одним из ранних значительных произведений Константина Коровина стал портрет хористки, написанный им в 1887 году в Харькове. В это время здесь проходили гастроли Русской частной оперы Саввы Ивановича Мамонтова, в которой молодой художник начиная со дня ее основания в 1885 году и до 1899 года служил декоратором. В портрете хористки Коровин основное внимание уделил поиску цветовых отношений. Широкими красочными мазками он моделирует лицо и фигуру молодой женщины, изображенной сидящей на открытой террасе на фоне деревьев в парке. Ее голубое платье, золотистые шляпка и шарфик, яркая зелень листвы создают звучный красочный аккорд. Бледное лицо портретируемой, отражающее сложную гамму чувств, вносит минорные нотки в это радостное, бравурное прославление жизни.

   Для большинства художников этюды с натуры служили лишь подготовительным материалом при работе над картиной, но написанный на пленэре коровинский этюд хористки по своей художественной целостности приобрел значение законченного произведения. Коровину удалось создать выразительный чувственно-конкретный образ склонной к меланхолии женщины. В портрете хористки он впервые применил те приемы выразительности, которые затем легли в основу коровинской живописной манеры, близкой манере французских художников-импрессионистов.

   При этом следует отметить, что еще в Училище живописи, ваяния и зодчества, то есть задолго до того, как Коровин впервые увидел полотна Клода Мане, Эдгара Дега, Огюста Ренуара и других основоположников импрессионизма, он горячо отстаивал выразительные возможности многокрасочной светлой палитры. Преподававший в училище Василий Дмитриевич Поленов рассказывал об этом новом направлении европейской живописи и, безусловно, заинтересовал многих учеников, но самым восприимчивым среди них оказался Константин Коровин. Между тем на обороте портрета художник с горечью написал, что живопись этого этюда находили непонятной.

    Действительно, не только официальные круги, снявшие портрет с выставки Московского общества любителей художеств, но и такие тонкие ценители и колористы, какими были Илья Репин и Василий Поленов, не приняли его новаторскую живопись — настолько она была необычна для того времени. Между тем Константин Коровин, опередив многих, в дальнейшем продолжил свои поиски, проложив тем самым магистральный путь развития русского импрессионизма.