Никон Жила: «Мы не пели только в Антарктиде и в Африке»

— Мне кажется, что у меня в действительности было не очень много шансов идти по какому-то другому пути. Я родился и вырос в Сергиевом Посаде. С детства слышал лаврское пение. Моя мама была певчей в хоре Троице-Сергиевой лавры, так что я достаточно рано пришел в хор. В общем-то, мне действительно очень близко церковное пение, и, наверное, весь мой жизненный путь был, конечно, направлен к церковной музыке, поэтому я сейчас имею возможность и управлять хором, и получать громадную радость. Надеюсь, что я тоже что-то смог отдать людям и что-то смог сделать для церковной жизни.

— Хор был создан и вдохновлен отцом Амвросием (Ермаковым), которого наместник отец Тихон (Шевкунов) пригласил из Троице-Сергиевой лавры. Сейчас владыка Амвросий — архиепископ Петергофский, ректор Санкт-Петербургской духовной академии и Семинарии.
Получилось собрать очень интересный творческий музыкальный коллектив. Мы пытаемся сохранить те традиции и привносим что-то свое, какие-то музыкальные, технические моменты. Это творчество, оно развивается, но имеет какие-то общие корни, общие черты.

— Наместник отец Тихон попросил отца Амвросия собрать хороший, в первую очередь именно монастырский, церковный хор. Но поскольку в певческий коллектив пришли не только семинаристы, но и музыканты — студенты Хоровой академии, появилась возможность в репертуар хора включить всеми любимые напевные русские народные песни, которые близки нам по духу. Так началась добрая традиция исполнения народной, военно-патриотической и авторской музыки нашим церковным хором.

— Замечательные песни! Безусловно, это очень интересная для нас тема, и хотелось бы продолжить эту программу: сделать некое сопоставление этой музыки в двух ее аспектах в одном концерте — в советском и дореволюционном. Оригинальные стихи были созданы в сложные периоды истории, в основном в трагические. До революции — это Русско-японская война, Первая мировая война. Позднее тексты песен были переделаны в угоду советской пропаганде.

— Хор — это так или иначе живой организм, это человеческий голос; он часто подвержен внешним факторам. Но действительно, вы правы в том, что это единый душевный порыв! Это наше общее дело, к которому каждый прикладывает не только свой голос, но и в первую очередь свое сердце. От этого меняется сама музыка. Хор — это действительно живой орган по сути своей.

— За рубежом часто есть возможность петь русскую духовную музыку в соборах — православных и католических. Это замечательно! В России эта традиция не так сильна, чаще всего выступаем в концертных залах. Только Пасхальный фестиваль дает возможность петь в храмах для слушателей в не богослужебное время. И мне кажется, это здорово, замечательно.

Многие зарубежные соборы великолепны по своей акустике и убранству, и петь там — громадное удовольствие. Мы пели концерт в соборе Парижской Богоматери, было огромное количество людей, несколько тысяч. Это было волнительно, очень приятно и запомнилось навсегда! Конечно, такие крупные, серьезные концерты остаются в памяти. В 2007 году в Соединенных Штатах, в Австралии и странах Европы мы выступали в лучших залах — это была поездка, посвященная объединению двух ветвей Русской православной церкви — Зарубежной и РПЦ Московской патриархии. И в тех регионах, где есть приходы Русской православной зарубежной церкви, совершались богослужения и проходили концерты. И это тоже осталось с нами на всю жизнь. Это было совершенно удивительно, необыкновенно.

— Были не только русские, было много местных жителей — с большим интересом слушали. И мне кажется, что они люди достаточно открытые, простые. Вливаются в процесс, начинают аплодировать, дирижировать, очень живая реакция! Это всегда приятно.

— Мы еще не пели в Африке ни разу и в Антарктиде. Святейший Патриарх летал в Антарктиду — а мы, к сожалению, не были. Есть к чему стремиться.

— Бывает… Поем наши любимые: как-то в Китае прямо на Великой Китайской стене пели «Амурские волны», в Америке — «Ах ты, степь широкая». Это русская душа! В песне все эмоции.

— Лично мне большей частью — да. Задорных песен в репертуаре хора не так уж и много, тем не менее они есть, и мы пытаемся этот круг расширить.

— Мы сейчас готовим совершенно новую программу. Я надеюсь, к весне она будет готова, может, чуть позже. Хиты, русские песни, в том числе из репертуара Хора Свешникова и некоторых современных авторов. Приходите послушать!

— Впервые будем выступать с сольной программой в Зале церковных соборов. Поэтому решили сделать наши традиционные «Любимые песни». Эта программа как раз сформировалась за время частых поездок: и за рубеж, и по России. Новые песни постепенно входили в репертуар — те, что, на наш взгляд, отражают палитру русской песенной музыки, конечно не за весь ее период, но за последние десятилетия. Это и русские народные песни и советские. Вальсы, патриотические песни, романсы.

— (Смеется.) Сюрприз он и есть сюрприз!

— Чаще всего, конечно, «Коня». Пользуется громадной популярностью. Несмотря на то что мы ее очень давно и часто исполняем, практически всегда для слушателей и для нас эта песня не перестает оставаться интересной, любимой. Стараемся всегда качественно работать от всего сердца для любой аудитории, в любой концертной программе. Даже если не пришли зрители. Бывают и такие моменты…

— Да, бывают ситуации совершенно разные. Поскольку мы бываем в разных частях России. Тем не менее всегда стараемся, чтобы момент связи со слушателем всегда был.

— Из духовной музыки — «Ныне силы небесныя» древнего распева в гармонизации Григория Львовского, замечательное песнопение из великопостного репертуара и «Евхаристический канон» диакона Сергия Трубачева… А из светских песен… сложно сказать.

— Со своим детьми поем все подряд. Из светских песен мне очень нравится «Зачарованная даль» Александры Пахмутовой. Безусловно, она с оркестром звучит более ярко, более насыщенно. Эта песня ближе мне по духу, по музыке она мне очень нравится с оркестром. В частности, это ансамбль «Россия» под управлением Дмитрия Дмитриенко. Мы с ними часто выступаем последнее время, и очень надеюсь, что наш творческий союз удастся сохранить.

— В последнее время мы часто ездим с концертными программами, и какие-то дни рождения, которые выпадают на гастроли, конечно, празднуются вместе в очень доброй, теплой, дружественной обстановке. Несмотря на то что всякие моменты бывают в жизни, поскольку все люди. И устаем, бывает, и рычим… (Смеется.)

— Есть подарки от руководства: кому-то книгу, мне камертон подарили. (Смеется.)

— Бывает, что дети хористов приходят, но поскольку все в разных районах Москвы и области живут — нечасто…

— На исполнение музыки, на мой взгляд, в первую очередь влияют человеческие качества. Профессионализм остается профессионализмом, но человеческого отношения никто не отменял. Можно быть профессионалом высшей категории, но если не хватает какой-то мельчайшей детали, которая влияет на эту технику, — можно оставить ее без души. Мне кажется, наша задача — как раз работать в этом направлении. Чтобы музыка трогала самые глубинные чувства человека. Не только слух, но и сердце.

— Сделать «Let My People Go» предложил отец Тихон к первой поездке в США, поскольку текст песни основан на библейском сюжете. Идея очень интересная, необычная. Поначалу было даже сложно понять, что получится. Но видите — пользуется популярностью. И мы сейчас ее пытаемся восстановить в репертуаре. Первым ее исполнителем был Дмитрий Белосельский. Дмитрий сейчас уже звезда мировой оперной сцены.

— Можно!

В материале использованы фотографии из личного архива Никона Жилы и Сретенского хора.